L'œuf est un symbole fort dans le monde de l'art depuis la nuit des temps. Ainsi, il symbolise la création, la vie, la renaissance et la protection.
D'abord un peu d'histoire ...
Dans de nombreuses mythologies, l'œuf est associé à la naissance du monde. Dans l'Égypte ancienne, par exemple, la Voie lactée a émergé des eaux sous la forme d'une colline de détritus, et le dieu Ré nait d'un œuf pondu sur ce monticule par un oiseau céleste.

Dans la mythologie chinoise, l'univers à ses débuts était un œuf. Pangu (le premier dieu), né de cet œuf, le brise en deux parties qui deviennent respectivement le ciel et la terre.
L'œuf représente également le renouvellement du cycle de la nature. De plus, certaines traditions marquent ce symbolisme. C'est le cas de l'œuf de Pâques et des œufs colorés que l'on trouve dans le monde entier.
L'œuf: une source d'inspiration inépuisable pour les artistes masculins
De Loenard de Vinci en passant par d Joan Miró ou Jeff Koons, les artistes qui ont marqué notre histoire ont trouvé dans cette forme parfaite une source d'inspiration inépuisable qu'ils ont déclinée à l'infini ...
L'un d'eux aura même fait une vraie fixation, c'est Salvador Dali, L'œuf est pour ce maître espagnol du surréalisme, un symbole important. Pour Dali, l'œuf est précisément le symbole chrétien de la résurrection du Christ et l'emblème de la pureté et de la perfection.

L'apparence et la minéralité de l'œuf évoquent une symbolique chère à Dalí et à ses collègues, celle de la vie antérieure, intra-utérine et de la renaissance.
Si la présence de la femme peut être lue en filigrane dans les œuvres, la femme n'est là que comme source, voire comme récipient de vie, elle n'est pas actrice.
Quand les femmes artistes récupèrent le symbole de l'œuf….
Deborah Czeresko
Si vous ne connaissez pas, jetez un œil à la série Blown Away qui rassemble des artistes verriers pour rivaliser dans la création d'œuvres d'art innovantes. C'est là que nous avons découvert la talentueuse Deborah Czeresko.
Invitée à faire une installation, elle se lance dans une version féministe du petit-déjeuner, comprenant un œuf au plat fertile et un lustre composé de saucisses.

Alors que le monde de l'art peine à atteindre la parité entre les sexes, l'industrie du verre est particulièrement inégale, restant un «club de garçons». Avec cette installation Deborah affirme, non sans humour et audace, la fertilité de la créativité féminine dans un domaine masculin et sa volonté de devenir la première maestra dans le monde du soufflage du verre.
Emma Sutherland
Emma Sutherland développe son travail en se nourrissant de la loi universelle selon laquelle l'énergie ne peut être ni créée ni détruite. Travaillant dans le paradigme de la vie, de la mort et de la renaissance, elle incorpore des dualités trouvées dans la science, la philosophie et la spiritualité.

Dans sa série "Exploration Divine Féminine", elle explore cette notion du Yoga Sutra de Patanjali écrit il y a plus de 2000 ans. Parfois féroce, parfois tendre, le Divin Féminin résiderait dans chaque femme et chaque homme et serait le principe créateur de l'univers.
Explorer ce thème Emma incorpore des formes d'œufs dans presque toutes ses œuvres, créant ses propres matériaux à partir de la destruction ou de la conversion de matériaux recyclés.
Joann Coté
Avec son exposition "Sale temps pour les s * lauds", Joann Côté explore les dures réalités qui affligent la société. Dans cette série d'œuvres engageantes, elle aborde les thèmes de l'intolérance et de l'injustice.
Elle dresse un portrait à la fois critique et poétique de ces questions violentes et douloureuses. L'artiste initie une réflexion personnelle et intuitive en vue d'élever le débat sur ces sujets d'actualité tendus.

Les individus, représentés par des oiseaux solides, fragiles, brisés, rapiécés nous parlent de la différence comme force et et de l'acceptation. Au milieu de ses individus sans nids, l'œuf représente des individus en devenir, symbole de la génération future puisqu'elle s'interroge sur le degré de liberté qu'aura cette dernière.